如果导演只停留在某种情绪里，便很容易被摄影绑架，开篇那个由特效合成的长镜头，衔接处并不流畅，要说芸芸众生中的我和你即将开始的相似遭遇，有很多种方法，但是充斥全片的航拍、大摇臂等等镜头并不合适，摄影一定是要服务于文本，本就是走细腻情感的内容，看看《恶魔之浴》是如何运镜，郭敬明《恶魔之浴》也有此类特点，广告式的镜头只是空洞的好看.
电影虽然有最后女主角的控诉打底，却也是一直在情绪里的创作走不出来，且在此之前她已经一定程度上解决了母女矛盾，正常的剧作逻辑，她走不到最后那一步.
因为字幕包含了法律法规和专题纪实片，所以这要不就是严肃的社会题材，要不就是去碰瓷，那在文本意义上，根本没有厘清这个霸凌话题所以会涵盖的东西，更别说探其深度广度，熊浩说，有些恶要被澄清，有些原则要被端正，这才是那段戏要讲明白的. 高瑞夫追星成魔的根本原因是对精神物质家庭生活的不如意，于是把巨星阿利安当成以上不满因素的发泄出口和精神支柱，为了偶像殴打他人，时时探究骚扰偶像的工作生活是一种不正常心理，他对阿利安的狂热得不到回应后的控诉倒像是对无法过上内心渴望的偶像拥有的满足感生活的崩溃，对他人时刻的窥探模仿是因为改变不了命运的可怜的底层人民的极度自卑，常常亢奋的癫狂和无理取闹的行为是一种表演型人格，但可悲的是他不是演员，生活提供不了他的舞台，他的追星过程不会给他的生活本质带来任何改变，他自己察觉不到的不正常行为只给他人留下可悲可怜的观感. 他认为自己的努力行为成就了偶像是成年人不应该的不清醒和自大，最终给社会和公众带来了危害，给偶像造成了恶劣影响，而他的死亡也只是给偶像留下了厌恶又同情的不堪回忆和群众的斥责及一闪即逝的遗忘1750年的上奥地利. 鱼塘映着阴天. 一片深邃黑暗的森林吞没了阳光. 在一座山顶上，展示着一具被吊死的妇女的尸体. 举个例子. 警告. 预兆？虔诚而敏感的艾格尼丝怜悯地看着死去的女人. 但也带着渴望：在她刚结婚的丈夫沃尔夫的世界里，她感觉自己像个陌生人. 这是一个由工作、家务和期望组成的情感冰冷的世界. 艾格尼丝越来越退缩. 她内心的牢笼变得越来越压抑，她的忧郁变得更加压抑. 很快，她唯一的出路似乎是令人震惊的暴力行为. 安雅·普拉施格Agnes玛利亚·霍夫斯塔尔Mutter达维德·沙伊德WolfTim Valerian AlbertiSchaulustigerElias SchützenhoferMichael比吉特·米尼希迈尔-赛佛林·费奥拉、维罗妮卡·弗兰茨赛佛林·费奥拉、维罗妮卡·弗兰茨马丁·恰吉参考资料时间颁奖方奖项获奖方获奖情况2024年1月第74届柏林国际电影节主竞赛单元《恶魔之浴》入围2024年2月第74届柏林国际电影节杰出艺术贡献奖《恶魔之浴》获奖.
