勉强及格.     这部加拿大英语片拍的更像欧洲电影，调子放的比较压抑，不过它还是有些酷炫的设计，比如男主在搀扶一个残疾退伍兵后扔掉帽子就不当公交司机了、团伙成员当初在监狱的第一次相见，以及全片前半段多次出现的爵士配乐——它在营造四五十年代的氛围上倒是做出了洛城或是芝加哥的古旧感觉.     本片改自真实故事，有战争创伤症状的退伍兵，不甘平凡工作，但想加入演艺界又没有门径，不过却因此有了化妆抢银行的创意，声名鹊起成反英雄偶像，并通过入狱组建自己的团伙.     电影在节奏把握上是动态的，首次越狱略写，第二次就详写，这既能让观众没那么容易看透，也符合本片主题的要求.     男主原型最终还是做回了司机，这像一曲挣不过命运的哀歌.     因取自真事，材料选择上编导时有手足无措感，比如男主经媒体渲染成为偶像的原因何在？那个查案的探员也没什么表现在某一方面让我想到川端康成，似假似真的景，传统和时间的印记，离奇的意味和跳动的人……这个美术是绝对不输塔可夫斯基的，根本不可能输.     那个太阳，绝美.     看完了又想这个问题：故事必须要有一个明确的意味吗？所有的隐喻在结束之处都必须有一个清晰明了的归宿吗？如果不需要，那除了美本身之外什么需要牢靠坚实？回答不了.     其它细碎的感想：倾斜的表现力不错，用的都挺是时候，虚和实的发展，比如弹琴那场戏，完美无缺.     光打得妙，声音控制地更妙；就像画面一样，我不需要给你看到全部.     动画的声音是应该这么玩的，也是一大门艺术.     日本传统艺术被他搞得太美了.     不过摄影虽然精致，但是不够美.     比起那些长镜头，完全不够.     我还不知道是为什么.     应该还是长镜更能把人带入吧.     大多数时候你是想把人能带入的.     停顿的感觉都算不错，不过还是喜欢更长的凝视Leila将她的一生奉献给了她的父母和四个兄弟.     在史无前例的经济危机的影响下，这个家庭因债务而入不敷出，并随着每个人希望的幻灭而四分五裂.     为了帮助大家摆脱困境，Laila制定了一个计划：收购一家商店以便与兄弟们一起创业.     每个人都把所有的积蓄投入其中，但他们缺乏最后的经济支持.     与此同时，他们的父亲Esmail居然出人意料地向社区许诺了一大笔钱，以便成为社区的新任教父，因为这是波斯传统中的最高荣誉.     每个成员的行为都渐渐将这个家庭推向了崩溃的边缘，而父亲的健康状况却逐渐恶化.