用意大利式平民生活喜剧般的氛围节奏来透析了一场阶级斗争具体到每个人身上是何种面貌.
对工人内部的不团结没做脸谱化的批判，而是呈现了他们的各种弱势处境如何让斗争变得如此艰难，赋予的同情多过嘲讽，也说明了为何需要一个外来的，能摸透资方的策略而自身付出代价较小的中间阶层来为他们出谋划策.
然而导演也不无带一种看似自嘲实则悲怆的态度呈现了知识分子要跨阶层争取权益的艰难困境，同样面临牺牲却不被理解.
导演对各色人物群像的性格塑造既具有阶层的典型性，又没有失去生活的实感，故事节奏很生动活泼.
知识分子理性而精明，资本家与走狗们强势，阴险而老辣，工人们各有鲁莽，愚钝，怯弱，自私，摇摆，生活的困顿才把他们拉在了一起.
罢工失败的结局很令人痛心，还好导演没彻底宣扬对人性绝望的屈服，教化与牺牲没彻底白费，留下了觉醒的种子
看完我依旧不懂女儿为何执意寻死，片中母亲大概也和我一样到最后枪响都不明白女儿坚定的自杀意志从何而来，然而无论怎样这都是她不得不承受的痛苦事实.
虽然不明白，但我大概猜下她寻死的缘由：或许是琐碎日常的烦闷堆积、或许是生活不如意的茫然焦虑、或许是难以忍受癫痫带给自己和他人的折磨、或许是无从倾诉内心真实感受的苦涩难熬、又或许是无人理解自身处境的孤独无助.
现代社会，世人普遍强调个体的独立性，这也间接导致了沟通的不顺畅，相互理解变得更加不可能.
我们越独立也就越固执，我们有自己的坚持、自己的信念、自己的世界观，我们逐渐形成领地意识，坚定捍卫着“自我”的边界，不容侵犯.
独立自主固然是好，但若自我意识过剩始终一意孤行，也就失却了独立的意义；独立虽意味着自主选择的自由，但真正重要的却是如何承担随选择而来的责任.
《海角上的兄妹》日本新锐导演片山慎三再探人性道德争议之作，发想自轰动日本真实血案『座间九尸命案』，一名女孩四处找寻离家的父亲，竟发现一名模样神似连环杀手的年轻男子顶替了父亲之名，她决定从这名男子身上取得父亲踪迹.
